La musique est un univers merveilleux quand il s’agit de parler des émotions. Celles que l’on éprouve en écoutant un superbe album ou d’autres en assistant à un spectacle marquant. Mais il y également celles transmises par des musiciens au sommet de leur art. Avec « Tarot », MAGENTA réponds parfaitement à ces possibilités.

Créé au tournant du millénaire par ROBERT REED, compositeur et multi-instrumentiste aguerri, et CHRISTINA BOOTH, chanteuse extraordinaire, MAGENTA nous offre son treizième album studio. « Tarot » est un album concept sur l’utilisation des cartes, non pas pour le jeu, mais pour la cartomancie et la divination. Dans la sombre atmosphère d’un sanctuaire arcanique, un sorcier aligne les cartes. Ce n’est pas pour obtenir de l’argent mais pour le pouvoir. Ce sont des cartes majeures qu’il découvre et qui forment la trame de l’album. Chaque pige est un sort. Chaque symbole constitue un sceau gravé à l'encre, au souffle et au son. Son tarot ne parle pas par énigmes. Il parle par la musique.

ROB REED nous parle de ce nouvel album : « Cela fait un moment que Magenta n'a pas sorti d'album studio. Cette fois-ci, j'ai décidé d'écrire les morceaux en fonction de la voix de TINA, et pendant le processus d'écriture, il m'est apparu évident de l'imaginer les chanter. D'habitude, j'écris les chansons en espérant qu'elles soient dans sa tessiture. Nous avons pris le temps de nous assurer que les chansons étaient dans la bonne tonalité afin de tirer le meilleur parti de sa voix.

Musicalement, j'ai décidé de me replonger dans nos racines, celles qui nous ont permis de créer MAGENTA en 2001. J'étais, et je le suis toujours, un grand fan de RENAISSANCE, et lors de la création de « Revolutions », j'ai été très influencé par leur son unique. Pour ce projet, je souhaitais vraiment un style bien distinct, un mélange d'orchestre, de guitares et de claviers, avec une basse bien présente et affirmée. Je suis ravi du résultat et je pense que « Tarot » est l'album le plus cohérent et abouti de MAGENTA à ce jour. »

Pour mener à bien ce projet, on retrouve aux guitares le talentueux complice CHRIS FRY. Il est d’ailleurs présent depuis le premier album. Parlant de présence, la basse dont parle ROB est le résultat de sa propre contribution. Elle n’est pas seulement d’une belle teneur mais elle est complétée à merveille par la batterie de NICK D’VIRGILIO. Son jeu dynamique, parfaitement adapté aux idées du compositeur ajoute le niveau de qualité auquel sa présence nous a habitué. Quelques invités aux voix, à la flûte et au hautbois donnent plus de profondeur à ce « Tarot ».

On commence par « The Lovers », très symphonique, qui est personnifiée par Guenièvre, l’épouse infidèle du roi Arthur. On comprend aisément ce que le compositeur veut dire par des pièces adaptées au chant de CHRISTINA et par certaines influences de RENAISSANCE. Lorsqu’elle chante « Follow me, follow me », nous répondons oui et nous constatons son aisance à aller dans le registre des notes aiguës, forts superbes au demeurant. Le piano, le chant, une rythmique assurée et bien nerveuse et un joli solo de guitare électrique confèrent à ce morceau son propre sceau, celui de la qualité MAGENTA.

« Etude 1 » est une des quatre vignettes à la guitare sèche qui séparent et ornent la séquence des huit premiers morceaux. « The Magician », incarné par Houdini, débute sur un tempo lent et bien rock, gracieuseté de la guitare, de la basse et de la batterie. Mais, tout s’arrête et la guitare sèche et la voix prennent le relais. Le morceau passe ainsi de moments de douceur à d’autres plus puissants. CHRIS FRY tire son épingle du jeu tant par ses habilités à la guitare sèche qu’à l’électrique, y compris avec un court solo bien dosé.

« The World » succède à « Etude 2 », comme il se doit. L’ultime arcane majeur représente l’accomplissement de soi, la connaissance de soi en totalité. Le portrait est offert sous la forme des propos de MOZART. Il est question de l’enfance et de la transformation pour devenir un homme ainsi que de la vie et la mort qui marchent main dans la main. Dame BOOTH chante même « Dona ei requiem », une phrase tirée du Requiem en ré mineur du célèbre compositeur classique. Le jeu de FRY est, une fois encore, suave et tout à fait dans le ton. Les orchestrations, les lignes de synthétiseur et le jeu de piano de ROB REED font du morceau un petit bijou progressif.

La force, « Strenght », est celle de Jeanne D’Arc et de son parcours jusqu’au moment de sa mort sur le bûcher. Cette fois, la chanteuse demande de nouveau de la suivre, mais avec notre cœur. Il n’y a pas de doute, la voix de CHRISTINA BOOTH continue de me séduire, album après album. Cette formidable chanteuse qui performe pieds nus sur scène possède un registre naturel qui lui permet d’aller du grave vers l’aigu mais surtout qui est capable de transposer les émotions des personnages incarnés par les cartes tirées par le magicien et transposées en musique par l’autre magicien, ROB REED. La conclusion du morceau est portée par la voix de la chanteuse qui nous fait ressentir les ultimes moments de cette héroïne aux visions prophétiques.

« The Empress » est le principe féminin, le Yin, la mère. L’impératrice est profondément associée à Gaïa et à la vie. Qui de mieux pour l’incarner que Marie, la mère ultime dans la vision occidentale des humains. Oui, cette Marie qui chante l’amour, le cadeau de la vie, la guérison de l’âme et de l’esprit. Pendant dix minutes, MAGENTA fait une démonstration musicale convaincante. C’est de toute beauté ! Les orchestrations sont superbes, l’utilisation du hautbois donne du cachet et il y a un je-ne-sais-quoi d’un peu médiéval par moments. La voix de CHRISTIAN caresse et convainc. Les interventions des musiciens impressionnent, tant au niveau rythmique qu’en version soliste. C’est un morceau de bravoure, simplement brillant. Par contraste, c’est un morceau calme, beau et touchant qui conclue l’album.

La pièce titre est idéale pour transposer le mot émotion. Voici quelques lignes traduites pour vous donner une idée du message positif qui nous est offert. Vis cette vie à ta façon. Laisse ton âme s'envoler chaque jour. Laisse ton amour s'épanouir librement. Répands une joie visible pour tous. Les chœurs de STEVE BALSAMO et PETE JONES et l’ultime solo de guitare, tellement ressenti, de FRY nous font vibrer d’émotions. À mes yeux et à mes oreilles, MAGENTA poursuit une carrière où aucun album ne dépare leur discographie. Cependant, je suis d’accord avec le leader du groupe pour qui il s’agit d’un album cohérent et abouti. Je rêve de revivre les émotions générées par ces musiciens sur scène.